mix / blog

blog

Amplifikatör Nedir ?

Girişine uygulanan elektrik işareti (sinyal) yükselten elektronik devrelerdir. Burada yükseltece uygulanan işaretler, mikrofonun elektriğe çevirdiği ses, pikabın çevirdiği basınç değişikliği, teyp kafasının elektriğe çevirdiği manyetik enerji vb. yükseltilmesi istenen elektrik işaretlerdir. Ayrıca görüntü de kameralarda elektrik işaretine çevrilebilir. Bunlardan bir çeşit yükselteç olan “video”, yükselteçlerle istenilen seviyeye çıkarılabilir.

 

Amplifikatörlerin Sınıflandırılması

♦  A: Çıkış katında devamlı akım bulunur. Bu nedenle çok elektrik harcar. Buna karşılık en saf sese sahip oldukları düşünülür. Sesteki bozulma teorik olarak en alt seviyededir.

♦ B: Çıkış elemanları işlemleri sıra ile yapar. Önce eksi, sonra artı yüklü sinyalleri işlenir. Bu işlem günümüz teknolojisi ile yeterince hızlı yapılamadığından pek kullanılmamaktadır.

♦  AB: Çıkış elemanları sinyallerin sadece yarıdan fazlasını işler. Çıkış elemanları Sınıf A’da ki gibi tamamen akımla kaplı değildir. Bu sayede Sınıf A’nın dezavantajları ortadan kaldırılmış olur. En çok kullanılan sınıftır.♦  C: Daha çok radyo frekans işlenmesi ile ilintilidir. İşleme belirli sinyal parçacıklarını kapsar.

♦ D: Şu an ki teknoloji ile üretilemeyen fakat çalışma mantığı olarak B sınıfının oldukça hızlandırılmış teorik bir versiyonudur.

♦  E: Kare yapılı dalga boylarını güçlendirilir. Sadece özel kontrol cihazlarında kullanılmaktadır.

 

Bunlar haricinde F,G,H sınıfları gibi yeni tasarımlar da bulunmaktadır. Yukarıda ki ana sınıfların beraberce kullanılmasına dayanırlar. Neredeyse her firmanın farklı çözümleri bulunmaktadır.


Amplifikatör Yapımı ve Tasarımı

 

Amplifikatörlerin genelde ısınma gibi bir takım dezavantajları olduğu için  bilgisayar sektöründe sıkça karşımıza çıkan ve ısıyı yayma maksadıyla kullanılan alüminyum metali kullanılır. Genelde bu maddeden yapılmış bir kasayla hazırlanırlar. Bu kasa hem görünüşü, hem de soğutma özelliği sayesinde sektörde geniş kulanım alanına sahiptir. Amplifikatör içindeki entegre ve benzeri yarı iletken maddeler bu kasa üzerine yüzeyleri temas edecek şekilde montajlanır ve kasa entegrelerle bir bütün olarak çalışır. Fan barındıran modeller de bulunmakta ve kasanın soğumasına hava akımıyla katkıda bulunulmaktadır. Birçok amplifikatör sac kutu içerisinde imal edilir. Burada kasanın önemi büyük bir yer tutar.

 

npn ve pnp transistörler üzerine kurulu bir anfi devresi

Yukarıdaki devre 4.5 volt ile çalışıyor. 3 adet kalem pil kullanılabilir. Pil seviyesi düştüğünde led ile ikaz veriyor.

Kullanma Yerlerine Göre Amfi

Ses frekans yükselteçleri: Frekansı 3 Mhz (Mega Hertz) ile 20 kHz (kilohertz) arasındaki ses sinyallerini yükseltirler.

Yüksek frekans yükselteçleri: Frekansı 3 Mhz ile 30 Mhz arsındaki elektriki sinyalleri yükseltirler.
Orta frekans yükselteçleri ( IF intermedial Frekans ): Frekansı 300 kHz ile 3000 kHz  arasındaki sinyalleri yükseltirler.

Video (görüntü) yükselteçleri: Bu tip yükselteçler televizyon ve video gibi görüntü veren cihazlarda, sadece belli bir frekans sınırı içerisinde elektrik işarete çevrilen görüntüyü yükselterek, istenen seviyeye getirirler.
İşlem yükselteçleri (Operasyonel Amplifikatörler-OPAMP): Bu tip yükselteçler sanayide, tıpta ve birçok sivil – askeri gayeli cihazlarda elektrik işaretine çevrilen herhangi bir fiziki işlemi veya olayı istenen seviyeye kadar yükseltirler. Daha sonra bu elektrik işaret, ya fiziki bir olaya (analog) veya rakamlarla ifade edilen bilgiye ( dijital) dönüştürülür

Güç yükselteçleri: Bu tip yükselteçler, elektrik işaretleri (hoparlör, televizyon ekranı gibi) kumanda edebilecek seviyeye kadar yükseltir.

S3L-X Avid

 

Önce , çok sınırlı fader’i var diye çalışmak istemedim, şimdi de vaz geçemiyorum, iyi mi..

Bir kaç yıl önce, mixer ilk üretildiği zaman, karşıma gelmişti. Süper compact, hafif, al kolunun altına uçağa bin git bir şey ve Profile alt yapısı ile.. Tek sıkıntısı, aynı anda kontrol edebileceğin kanal sayısının, kontrol ünitesinin, az olması. Yani elinin altında en fazla Input yada output (veya her ikisi birden) 16 ile sınırlı olması. Profesyonel işlerde çok zor, olmaz, 16 input ok ama aynı anda ne bileyim, 8 out da olmalı ki müdahale gerektiren bir şey olursa kaçırmayalım diye düşünüp, reddetmiştim, o zamanlar.

Sonra, çalışmakta olduğum profesyonel bir proje için, sahne içi ses sitemi ve FOH&Monitor mixerlerini yanımızda taşımamız gerektiğinde, büyük mixerler ile çok zor olacağı için, S3L’yi deneyelim dedik. Dedik ama, yıllarca koca konsollar ile çalışan ben, nasıl rahat ederim, nasıl her şeyi kontrol altında tutarım diye kaşınıp düşünmeye başladım..

 

Şimdide, vaz geçemiyorum, iyi mi. Çünkü, her şeyden önce, ses kalitesi müthiş. Sınırlı kapasitede olmasına rağmen, 40 adet AAX 64 bit plug-in kullanabiliyorsunuz bir kere.  E tabi pre-ampli kalitesi zaten Avid, eski adıyla Degidesing, zaten kendini kanıtlamış.

 

avid-system-med

Sistem bir adet kumanda yapabildiğiniz surface, hemen yanında bulunması gereken bir adet engine, ve en fazla 4 adet bağlayabildiğiniz stage box / remote’dan oluşuyor.

Eğer iki mixerli bir sistem kullanacaksanız, Foh & Monitor gibi, araya extra bir multicore sistem kullanmadan, stage box’lara bir engine bir sufrace daha ekleyebiliyorsunuz.

Her engine’e, bir bilgisayar bağlayıp, arada hiç bir sistem olmadan, sadece ethernet kablosu ile Protools, Logic benzeri bir daw program kullanarak kanal kayıt veya playback yapabiliyorsunuz ki, bu müthiş özelliklerden biri.

 

avid-surface-med

Surface

Toplam 16 fader’ınız var. İster input, ister output olarak, istediğiniz gibi programlayabiliyorsunuz, yada aynı anda, mesela 10 input, 6 output olarak. Avid’in müthiş otomasyonu sayesinde, her programa ayrı kanal dizilimi de kaydedebiliyorsunuz. Böylelikle, tiyatro / müzikal gibi şovlarda, her sahneye bağımsız kanal dizilimi atamak mümkün. Yani ışıkçıların grandma ve roadhog da yaptığı gibi, Go tuşuna basarak kanal dizilimini, tonlamayı, efektleri, her şeyi programlayıp oynatmak mümkün.

Surface’in üzerinden 32 adet potans var. Bunlarla EQ , compressor / gate , Aux kontrol etmenizi sağladığı gibi, gene bunları da istediğiniz gibi programlayıp kullanmanız mümkün.

Tabi ki klavye / mouse bağlayabiliyorsunuz. Potansları ellemeden her şeyi mouse ile yapmanız da mümkün (bezen çok hızlı hareket etmenizi de sağlıyor mouse)

Surface’in üzerinde 2 in 2 out XLR ve kulaklık monitor vs çıkışları da bulunuyor.

Engine

Kontrol Surface’ini direk Engine bağlamanız gerekiyor. Adı üzerinde, tüm işlemci vs burda saklı. Venue yazılımı ile çalışıyor. Yani Dshow veya Profile da kullanıdğınız ara yüz ile aynı olan yazılım. E tabi bu mixerler ile yaptığınız işleri, Usb memory stick ler ile S3LX e getirip kullanabiliyorsunuz. 24 Aux, 8 matrix ve 8 out kullanabiliyorsunuz.

Üzerindeki USB girişler ile, 2 kanal kayıt ve 2 kanal playback kullanmanızda mümkün. Bu bence tüm dijital mixerlerde olması gereken bir özellik, artık.

Yukarıda bahsetmiştim, ethernet kablosu ile Mac/PC notebook’a bağlayıp kanal kayıt ve çok kanallı (64) playback yapmanız mümkün, herhangi bir arayüz kullanmadan. Hatta bu playback ve kayıtları, Avid’in otomasyonuna entegre ederek, otamasyonu değiştirdiğiniz de notebook’taki ayarlarınızda (playback yada kayıt start stop, kanal değişiklikleri, vs vs ) değişiyor yada kumanda edebiliyorsunuz.

40 adet AAX 64 bit plug-in yükleyip kullanabiliyorsunuz. Buda, oldukça yeterli bir sayı bence.

Fiziksel olarak her Engine’de 4 giriş ve 4 çıkış var. (XLR olarak) Böylelikle FOH mixer olarak kullandığınızda, Engine ve Surface üzerinden 6 giriş, 6 çıkış PA ‘de kullanmanız mümkün, stage box yanınızda olmadan.

Stage Remote / Stage Box

Her bir stage remote’ta 16 giriş, 8 çıkış var. Ethernet kablosu ile 4 adet bağlayabiliyorsunuz. 64 giriş ve 32 çıkış kullanmanızı sağlıyor. 4 kanalda AES dijital kanal var her birinde. Stage boxları, hepsini beraber kullanabildiğiniz gibi, aynı rack / case’de, sahneye yada alana dağıtarak ayrı ayrı da kullanabiliyorsunuz.

 

Genel olarak, konuyu toplamak gerekirse, S3LX çok kullanışlı bir sistem. Az sayıda kumanda edebildiğiniz kanal ve potans olmasına rağmen çok pratik. Etkileyici ses kalitesi ve müthiş otomasyonu sayesinde, bir tık ile her şeyi değiştirmeniz mümkün. Olmasını istediğim şeyler yok değil tabi, mesela wing surface yada ikincil ekran çıkışı gibi, ama bu hali ile bile yapamayacağınız etkinlik yok.

Genel Ton Ayarlama Klavuzu

Nette gezerken Robert Dennis adında biri yazmış olduğu ve bilinmeyen biri tarafından da çevrilen bu makaleyi buldum. Verilen örnekleri deneyip işe yararlılığını test etmedim fakat genel olarak ciddi faydalı bilgiler içeren bu güzel yazıyı paylaşmak istiyorum. Yazıda genel olarak sound check sırasında uygulanabilecek şeylerden bahsediliyor.

Ayrıca geçen gün aklıma gelen ve ulaştığım bazı android uygulamaları var genel olarak sound check için kullanılabilir olduklarından onları da sizinle paylaşmak istiyorum bu uygulamalar  ses analizi yapıyorlar ve feed back yapan frekansı anlamamızı sağlıyor yada soundumuzun genel karakterini grafiksel olarak görebiliyorlar

Uygulamaların ücresiz sürümleri bulunuyor fakat ben bulduğum apk dosyarını burdan paylaşıyorum dilerseniz ücretini ödeyebilir yada sadece ücretsiz uygulamayı kullanabilirsiniz yada benim gibi çulsuzsanız eğer verdiğim linklere bakabilirsiniz. 😀

RTA Pro Analyzer

https://play.google.com/store/apps/details?id=radonsoft.net.rtapro&hl=tr

RTA Pro Analyzer_1.5

Speedy Spectrum Analyzer

https://play.google.com/store/apps/details?id=com.electronchaos.SpeedySpectrumAnalyzer&hl=tr

Speedy Spectrum Analyzer v3.06

SpectralPro Analyzer

https://play.google.com/store/apps/details?id=radonsoft.net.spectralviewpro

SpectralPro.Analyzer.1.61

Neyse yazıya geri dönelim;

EQ üzerindeki Frekanslar
50 Hz

1. Artırıldığında düşük frekanslı enstrümanların
(kick-drum, tom-tom, bas) dolgunluğunu sağlar.
2. Kısıldığında bastan gelen “boom” sesini
azaltır, ve mix’te basın daha kolay duyul-
masını sağlar. Rock müzikte, yüksek sesli
bas partisyonları için sıkça kullanılır.

100 Hz

1. Artırıldığında düşük frekanslı enstrümanlara
daha sert bir bas sesi verir.
2. Artırıldığında gitar ve snare-davula
dolgunluk verir.
3. Artırıldığında piyanoya ve nefeslilere
sıcaklık katar.
4. Kısıldığında gitardan gelen “boom” sesini
azaltır ve gitarın netliğini artırır.

200 Hz

1. Artırıldığında vokale dolgunluk verir.
2. Artırıldığında gitar ve snare-davula dolgunluk
verir ve daha sert ses çıkmasını sağlar.
3. Kısıldığında vocallerin ve orta frekanslı
entrümanların çamur gibi ses çıkarmasını önler.
4. Kısıldığında cymbal’den gelen “gong” sesini
azaltır.

400 Hz

1. Artırıldığında özellikle düşük volümlerde
bas sesine netlik verir.
2. Kısıldığında kick-drum ve tom-tom’ların
“karton” sesini engeller.
3. Kısıldığında cymbal’den gelen ambiansı önler.

800 Hz

1. Artırıldığında basın netliğini ve “punch”
faktörünü artırır.
2. Kısıldığında gitarın “ucuz-gitar” sesini önler.

1.5 KHz

1. Artırıldığında gitarın netliğini ve tele
vurma sesini artırır (“pluck”).
2. Kısıldığında gitarın kuruluğunu (“dullness”)
azaltır.

3 KHz

1. Artırıldığında gitarın tele vurma sesini
artırır (“pluck”).
2. Artırıldığında elektro ve akustik gitarda
atağı artırır.
3. Artırıldığında piyanonun düşük notalarında
atağı artırır.
4. Artırıldığında vokaldeki netlik ve sertliği
artırır.
5. Kısıldığında geri vokaldeki yumuşak ve
nefesli sesi azaltır.
6. Kısıldığında vokal ve gitardaki akort
bozukluklarını gizler.

5 KHz

1. Artırıldığında vokalin öne çıkmasını sağlar.
2. Artırıldığında kick-drum ve tom-tomların
atağını artırır.
3. Artırıldığında bastan gelen parmak sesini
artırır.
4. Artırıldığında piyano ve akustik gitarın
atağını artırır, özellikle rock-gitarın
parlaklığını artırır.
5. Kısıldığında arka plan seslerini uzaklaştırır.
6. Kısıldığında ince (“thin”) gitarı yumuşatır.

7 KHz

1. Artırıldığında kick-drum ve tom-tomların
atağını artırır ve daha metalik ses çıkmasını
sağlar.
2. Artırıldığında vurmalı çalgıların atağını
artırır.
3. Artırıldığında kuru vokal sesinin daha
güzel çıkmasını sağlar.
4. Artırıldığında akustik basın parmak sesini
artırır.
5. Kısıldığında vokalin “esss” sesini azaltır.
6. Artırıldığında sintesayzır, rock gitar, akustik
gitar ve ve piyanonun sesini keskinleştirir.

10 KHz

1. Artırıldığında vokali parlaklaştırır.
2. Artırıldığında akust gitar ve piyanoyu hafifçe
parlaklaştırır.
3. Artırıldığında cymbal sesinin sertşiğini artırır.
4. Kısıldığında vokalin “esss” sesini azaltır.

15 KHz

1. Artırıldığında vokali parlaklaştırır ve daha çok
nefes sesi çıkmasını sağlar.
2. Artırıldığında cymbal sesini, yaylıları ve
flütleri parlaklaştırır.
3. Artırıldığında sintesayzır seslerinin daha
gerçekçi çıkmasını sağlar.

SES KONTROL (SOUND CHECK) 

Bu aşama, konserin başlamasından önce tüm ayarların kontrolü ve konserin provası aşamasıdır denilebilir. Bu aşamanın yapılmasına olanak yoksa, aşağıdaki tavsiyelerden faydalanabilirsiniz.

-Master volume seviyeleri kapalıyken, kanal giriş seviyelerinin kazancını “clip” göstergesi yanana kadar açın ve daha sonra da birazcık kısın. Bu ayar, kanallarda optimum sinyal-gürültü oranın (signal to noise ratio) sağlayacaktır.
– Eğer mikserinizde kazanç/attennuatör ayarı yoksa, kazancı ayarlamak için en iyi yol, kanal seviyesi ya da kanal volum seviyelerini master potansiyometrelerinin 1/3’ü oranına çekmektir.
-Şimdi master volume potansiyometrelerini yavaşça açın ve kanal seviyelerini Front Of House ve Public Amplifier’lardan duymak istediğiniz seviyeye gelene kadar getirin.
-Açık kalan mikrofonlar feedback ve gürültü problemine neden olabilir. Bu yüzden, Sound Check bittikten sonra ilk olarak mikrofonlar ve akustik gitar, perküsyon vs. gibi mikrofon kullanan kanallardan başlayarak kanalları susturun. Mikserdeki MUTE butonu, ilgili olduğu kanalı susturur. Mikserinizde MUTE fonksiyonu yoksa, volume potansiyometrelerinin seviyelerini işaretleyip tamamen kapatın.

-Mikser EQ potansiyometrelerinin tamamını merkez (flat) durumuna getirerek ayarlamaya başlamanızda fayda vardır. Bu durumdayken kanaldaki EQ etkisi sıfır seviyesinde olacaktır.

PA (Public Amlifier) sistemler için (Home Stüdyo değil!) aşağıdaki EQ ayarlarını kullanabilirsiniz.

Giriş

vokaller

Akustik Gitar

Kick/Kroskes

Trampet

Floor Tom/Bass Tom

Tenor Tom

Bass

Flat

Flat

Flat

-6 dB

Flat

-3 dB

Mid

Flat

-3 dB

-3 dB

Flat

Flat

Flat

Tiz

Flat

+2 dB

Flat

Flat

Flat

Flat

Giriş

Ziller

Trumpet / Tenor ve Alto Sax

trombone, bariton sax

Gitar Amp

Bass Amp

Harmonica

Bass

-12 dB

-3 dB

Flat

Flat

Flat

-6 dB

Mid

Flat

Flat

Flat

Flat

-3 dB

Flat

Tiz

Flat

Flat

Flat

-3 dB

Flat

-3 dB

Konuşma sesi için kullanılabilecek mikrofon kanalı EQ ayarı aşağıdaki gibi olabilir.
31Hz (-12dB), 125Hz – 2kHz (0dB), 17kHz (-12dB); (Tolerans : -2dB ~ +2dB)

(Bas : 20-200Hz, Mid : 200-2000Hz, Tiz : 2000-20000Hz)
Bazı Enstrümanların Frekans Aralıkları : 

Bas Gitar 
41-260 Hz
Solo Gitar
196-1500 Hz

Bas İnsan Sesi 
75-300 Hz
Tenor İnsan Sesi 
120-540 Hz
Contralto İnsan Sesi 
170-650 Hz
Soprano İnsan Sesi 
250-1100 Hz

Timpani 
87-103 Hz
Harp 
31-3200 Hz

Çello 
65-850 Hz

Grand Piyano 
27-4000 Hz

Pikolo 
587-3950 Hz

Tuba 
43-349 Hz

(Bas : 20-200Hz, Mid : 200-2000Hz, Tiz : 2000-20000Hz)

– Reverb veya eko efekti prensip olarak vokallere, düşük seviyede olacak şekilde eklenir.
Bazen solo gitar, klavye (keyboard) ve nefesliler de az miktarda bu efektlerden faydalanabilirler fakat davul ve bas gitar genellikle bu efekti kullanmaz ve fabrikasyon (dry) tonunda yalın olarak kullanılırlar.

-AUX ya da monitor çıkışı seviyeleri müzisyenlerin ihtiyacına göre belirlenir. Başlangıçta vokal kanallarının monitörlerde daha güçlü seviyede olacağı var sayılır. Akustik gitar da abartılı olmayan ama yüksek seviyeli monitör gönderimi gerektirir fakat diğer kanallar için daha düşük monitör seviyelerinde olabilir. Davula ait mikrofon kanallarının monitör gönderimleri başlangıçta düşük tutulabilir, gerektikçe de açılarak uygun seviyeye çıkarılır.

Klavye (keyboard) veya davul için müzisyenlerin isteklerine göre ayarlanacak ikinci bir monitör sistemi kurulabilir.

-Eğer, mikserde monitörlere efekt göndermek için gerekli master katlar var ise şunu unutmamak gerekir; monitörlere reverb veya echo efekti eklendiğinde Front Of House sisteminde düşük bir oranda feedback oluşturabilir.

-Stereo bir mikser kullanıyorsanız, PAN (Panaroma) potansiyometreleri merkezde olacak şekilde ayarlanmalıdır. Eğer, mikser çıkışında (MAIN) , SUM ya da MONO ayarını seçip mono PA sistemi sürecekseniz, farklı bir PAN ayarı kullanabilirsiniz.
– Yüksek volumlerde Front Of House sisteminin pozisyonunu ayarlayarak olası feedback problemini önleyebilirsiniz.

Ses Düzenleri Tonmaister

SES DÜZENLERİ  TONMAİSTER  EĞİTİMİ??

Kısa zamanda yoğunlaştırılmış Pratik bir eğitim almak istiyorsanız, Ses Düzenleri iş tabanlı eğitim programı sizin için en uygun programdır. Haftada 12 saat ağırlığında uygulamalı 4 tam unite dersiyle Galatasaray ITM size mesleğinize panaromik bir bakış açısı kazandıracak.

APRS, Gr MPG gibi bir çok endüstri profesyoneline danışılarak hazırlanmış bu eğitimle sektördeki yerinizi sağlamlaştırabilir, dijital teknolojileri, stüdyo kayıt teknikleri, miks, mastering ve konser sistem yönetimi alanlarında eksper olabilirsiniz. Sınıf kontenjanı sınırlı olup eğitim boyunca Galatasaray ITM bilgisayar laboratuarlarında her bir katılımcıya machintosh bilgisayar,ses kartı, midi klavye ve kulaklık sağlanacak, studyo kayıt desleri Galatasaray ITM studyolarında Neve Genesys, Yamaha, mikserlerle, Konser sistemleri Midas, Yamaha, Soundcraft, Digico mikserlerle yapılacaktır. Yanı sıra kayıt ve konser sistemleri uygulamalarına bir müzik grubu derslere eşlik edecektir. Bu eğitim programı ile ilgili ders içeriklerini aşağıdaki tablodan inceleyebilirsiniz.

UNITE 1 AKUSTİK ;

•             Ses Fiziği

•             Decibels ve SPL

•             Durağan Dalga & Kritik Mesafe

•             RT60 analizi ve Reverb zamanı

•             Çevresel faktörler, Oda boyutları ve etkileri

•             Açık hava akustiği ve çevresel faktörler

•             Faz sorunları ve Sistem yerleşimi

•             Yansıma, Geçişim, Emilim, Darbe

•             Dağılma, kırılma, saçılma,

UNITE 2 KONSER SİSTEMLERİ ;

•             Dijital Masalar

•             Kanal, grup ve Efektleri atamak

•             Değişik sahne kurulumlarını kaydetmek

•             Monitör mühendisinin görevleri ve monitör masaları

•             Basit ve komplike monitör kurulumu yapmak

•             in-ear monitörler

•             Kablosuz mikrofon ve headset mikrofonlar

•             Kablosuz mikrofon kurulumu

•             PA akord teknikleri

•             Büyük Venüler için mikrofonlama ve miks teknikleri

•             Taşıma kurulum ve soundcheck

•             FOH ve monitör sistemlerini yönetmek

UNITE 3 DİJİTAL AUDİO PRODÜKSİYON

•         Prodüksiyon işlem sırası

•         Midi ve editleme

•         Müzik teorisi, Sentezleme & Ses kütüphanesi

•         Audio Kayıt

•         Audio Editleme

•         Flex Time & Flex Pitch

•         Sampling hazırlama

•         Inbox Mikser

•         FX Prosesörler

•  Otomasyon yazma & editleme Editing

UNITE 4 STUDYO KAYIT VE MÜHENDİSLİĞİ

•             Mikrofon tasarımı & yapısı

•             Mikrofon polar tepkileri

•             Studyo kayıt yaklaşımları

•             Çok kanallı kayıt

•             Kulaklık miksi hazırlamak

•             Monitör miksi hazırlamak

•             Miks teknikleri

•             Master hazırlama

•             MEB bitirme sınavı

EDEXCEL ( BTEC )  DİPLOMASI İÇİN EK EĞİTİM

•             Alınan ünitelerin ödevlerinin tamamlanması

•             Ek 4 ana unite ödevlerinin hazırlanması

•             Eğitmen analizleri ve uygulama becerilerinin notlanması

•             Iş odaklı tecrübelerden Final projesi hazırlama

Ses düzenleri eğitimi, akustik, studyo mühendisliği, konser sistemleri ve müzik üretimi ile ilgili ileri teknikleri kapsar. Teknik personelin, işlerinden ayrılmak zorunda olmadan eğitim alabilmeleri için özel olarak tasarlanmıştır.

Hızlandırılmış eğitimin sonunda başarılı olan öğrenciler MEB Ses düzenleri/Tonmayster belgesi yanı sıra Edexcel (BTEC) sistemine kayıt olup 192 saat daha eğitim almaları ve gerekli uygulamaları yapmaları halinde Edexcel (BTEC) (HNQ) 4.seviyede ses kayıt ve mühendisliği sertifikasını almaya hak kazanırlar.

Program bazı temel dersleri içermez bu derslerin içeriklerini daha önceki iş deneyimleri veya eğitimleri sayesinde kavramış katılımcılara akademik bir taban ve üst düzey bir tecrübe kazandırarak endüstrideki yerini sağlamlaştırmak için hazırlanmıştır. Bu seviyedeki bir eğitim, teknik ve profesyonel çalışanlarla, diğer çalışanları yöneten katılımcıların uzmanlık bilgilerini geliştirmek için uygundur.

Eğitim sonunda Milli eğitim Bakanlığının kurs bitirme sınavına girilecektir.

Program Süresi; 4 ay, 16 hafta,

Haftada 4 gün 3’er saat, toplam 192 saat’dir.

Program Ücreti; 5.325 + KDV’dir.  (BTEC Diploma Ücreti Dahil Değildir.)

En İyi 60 En İyi Ücretsiz VST Eklentileri

Biz orada en iyi ücretsiz VST eklentileri getirmek için internetten yorulmadan aradık.

Sanal Stüdyo Teknolojisi (VST) eklentileri, mükemmel sesinizi oluşturmak, ses efektleriyle şekillendirmek ve zevkinize göre karıştırmak için ihtiyaç duyduğunuz araçlardır .

Bu liste size ihtiyacınız olan her şeyi verecektir: Ekstra Analog Sıcaklık için en iyi Bas VST, VST Etkileri, Davul VST’leri, Synth VST’leri, bazı Çok Garip Şeyler, Vokal Eklentileri ve VST’ler – Ücretsiz!

Basitçe söylemek gerekirse, bu listeyi bir sonraki vurucunuzu ve daha fazlasını yapmak için kapatacaksınız. Kazmaya hazır mısın? Hadi gidelim.

Bassline Synth VST’ler

1. Steinberg – Model E

Steinberg_Model-E

Model E, bazı güzel hatları pompalayabilen kullanışlı bir 3 osilatör bas istasyonudır.

Free Model E’yi İndir

2. TAL – Elek7ro

TAL_Elek7ro

Tal Elek7ro synth-plug hemen hemen her şey için iyidir. Parçalarınız için güzel tam bas sesler yapmak da dahil.

Elek7ro’yu Ücretsiz İndirin

3. Plogue – Sforzando TableWarp2

Plogue_TableWarp2

TableWarp2, Plogue’nin Sforzando paketinin bir parçasıdır. Size tonlarca klasik ses veren çok yönlü bir synth…

Ücretsiz TableWarp2 indirin

4. NUSofting – Sinnah

NUSofting_Sinnah

Sinnah harikadır. 3 kanal gecikmeli matrisi ve geri bildirim gösterimi ile serin gürültülü tonlar yaratabilir.

Ücretsiz Sinnah indirin

5. TAL – BassLine

TAL_Bassline

TAL-Bassline, tüm bas ve asit ihtiyaçlarınız için sıcak bir analog ses ve ‘sağlam çekirdek’ özelliğine sahiptir.

Ücretsiz TAL-Bassline indirin

6. U-He – Tyrell N6

U-He-Tyrell_n6

U-He TyrellN6, tüm güzel analog synth seslerini size verecek güçlü bir genel eklentidir.

Ücretsiz TyrellN6 indirin

[popup_trigger id = ”9936 ″ tag =” kayıt düğmesi ”]

[/ Popup_trigger]

7. Geniş Ses – Bol Bas P LITE II

Geniş-Bass_P

Ample Bas P Lite II, bazı daha groovier ve daha rock-merkezli bas sesleri için mükemmel bir elektrik bas fişidir.

Ücretsiz için Geniş Bas P Lite II indirin

8. LinPlug – Ücretsiz Alfa 3

LinPlug_AlphaFree

Free Alpha 3’ün 2 osilatörü, her türlü güzel bas için mükemmeldir ve yerleşik ön ayarlar, her tür bas ve daha fazlası için mükemmel başlangıç ​​noktalarıdır.

Free Alpha 3’ü Ücretsiz İndirin

9. Bruce Sutherland – JuceOPLVSTI

JUCEOPLVSTJuceOPLVSTI’nin arayüzü, bir video oyununa çok benziyor ve bir FM synth’undan ihtiyacınız olan bazı mükemmel sesleri, uçları ve hemen hemen tüm sesleri almak için kullanımı çok kolay.

Free Download JuceOPLVSTI

10. Synister – SYNISTER

Synister

Synister şimdiye kadar gördüğüm synth eklentileri kullanmak için en iyi görünümlü ve en kolay biridir. Bu 3 osilatör synth, her türlü bassline yapmak için mükemmeldir.

Ücretsiz Synister’i indirin

VST Etkileri

11. Valhalla – Frek Yankı

0000_ValhallaFreqEcho

Frekans Yankı, analog eko emülasyonu ile bir frekans kaydırıcıdır. Koro, faz ve flanger efektleri ekler.

Freq Echo’yu ücretsiz indirin .

12. Softube – Doygunluk Düğmesi

0007_saturationknob

Son ikinci nedene Softube eklemek zorunda kaldı, sadece çok tatlı. Dave Pensado da seviyor.

Bu Doygunluk Düğmesi, orada en iyi ücretsiz analog emülasyon eklentileridir. Bu bonus fişini al ve git!

Ücretsiz için Softube Doygunluk Topuzu indirin.

13. MH Thump Perküsyonlu Subharmonik Synth

0003_Thump

MH Thump parçanıza düşük son ekler. Bir vintage TR-808 davul makinesinde aldığınız bu güzel yumruğu yeniden yaratır.

Ücretsiz MH Thump indirin.

14. Tritik – Krush Bit Kırıcı

0002_Krush
Krush çok zarif bir kırıcıdır. Bu gevrek dijital bit azaltma efekti yaratır.

Bedava Krush indirin.

15. Mercuriall – TSC Overdrive

0008_TubesCreamer

Mercuriall Tube Screamer 808 ile yeni overdrive efekt eklentinizle tanışın. Ibanez TS-808 pedalından sonra modellenmiştir.

Ücretsiz Mercuriall TSC indirin.

16. Pecheng – Tremolo

0007_PechengTremolo

Pecheneg bir tremolo etkisidir. Sesi ile ritmik modülasyonlar yaratma gücü verir.

Ücretsiz Pecheng Tremolo indirin.

17. TAL – Koro-LX

0009_TalChorus

TAL’ın stereo Chorus-LX’i Roland Juno-60 korosundan esinlenilmiştir. Bu basit ama güçlü bir araçtır.

Bedava TAL Koro XL indirin.

18. TDR – Nova EQ

0006_Nova

TDR Nova, dört bantlı bir Dinamik Ekolayzırdır (EQ). Gerçek bir çalışma atı.

Ücretsiz için TDR Nova indirin.

19. U-He – Protoverb 1.0

0005_ProtoVerb

U-He tarafından Protoverb 1.0 farklı bir yankıdır. Rastgele ayarları oluşturmanıza ve sevdiklerinizi kaydetmenize olanak tanır.

Ücretsiz Protoverb 1.0’ı indirin

[popup_trigger id = ”9936 ″ tag =” kayıt düğmesi ”]

[/ Popup_trigger]

20. CableGuys – PanCake 2

0004_Pancake

PanCake 2, bulabileceğiniz en esnek kaydırma etkisidir. Panning modülasyonunuzun eğrilerini manuel olarak çizmenizi sağlar.

Free için PanCake 2’yi indirin.

VST Davul

21. Mx Projesi – T.Rex 606

B_01__0000_T.Rex606
T.REX 606, ikonik Roland TR-606 davul makinesinden sonra modellenen kompakt bir romeriktir.

Ücretsiz T.REX indirin.

22. Dalgakıran – DjinnDrum

B_01__0001_Djinndrum

Djinndrum, ikonik Linn LM-1 davul makinesinin paketlediği tüm klasik ses için ayarladı.

Bedava Djinndrum indirin.

23. Studio Bağlantılı – Drum Pro

B_01__0006_DrumsPro

Drum Pro’nun 20 tambur seti, 12 ped ve global efektleri var, bir drum machine eklentisinden daha fazlasına ihtiyacınız var mı?

Bedava Drum Pro’yu indirin.

24. Gerçek Davul Örnekleri – Efsaneler Hattı

B_01__0009_RealDrums

Bu eklenti, 47 yüksek kaliteli numune, 8 ayrı çıkış kanalı ve bazı ciddi tweakage için yumruk, serbest bırakma ve saldırı düğmeleri içerir.

Ücretsiz için Efsaneler Hattı indirin .

25. Sean Pandy – Davul Çok

B_01__0004_SeanPandy

Karışınızın üzerinde daha ağır bir metal tarzı davul sesi arıyorsanız, bu VST kesinlikle size verecektir.

Bedava Sean Pandy Drums Mutli indirin .

26. Teragon Ses – KickMaker

B_01__0008_KickMaker

KickMaker mükemmel tekme işçiliği için tasarlanmış bir eklentidir. Peki ne bekliyorsun? Tekmele.

Ücretsiz Kick Maker’ı indirin.

27. BeatSkillz – Beat Fabrika Davul

B_01__0005_BeatFactory

Beat Factory Drums’ın kullanımı kolaydır, harika ses verir ve ciddi bir zımba alır.

Bedava Beat Fabrika Drums indirin.

28. MT Güç – Davul Seti 2

B_01__0007_MTPower

MT Power Drum Kit 2, herhangi bir karışımdan ve tam olarak önceden programlanmış bir oluk kütüphanesinden kesen bir üst çentikli tambur seslerine sahiptir.

Ücretsiz MT Güç Drum Kit 2 indirin.

29. Dub Turbo – DrumTroop

B_01__0002_DrumTroop

DrumTROOP tambur makinesi hem sesinde hem de sunduğu özelliklerde büyüktür. Bu bir “seri üretim silahı”.

Free için DrumTROOP indirin.

30. Örnek Bilim – Vintage Drum Elemanları

B_01__0003_VintageDrumElements

Vintage Drum Elements, eski davul makinelerinin sahip olduğu güzel ve sıcak bir analog sese sahiptir.

Ücretsiz Vintage Drum Elements indirin.

VST Synths

31. Dexed – FM Plugin Synth

indekslenir

Dexed bir frekans modülasyon synth, mükemmel FM VST eklentisidir. İkonik Yamaha DX7’den sonra yakından modellenmiştir.

Ücretsiz Dexed indirin.

32. Audjoo – Helix

helis

Helix’in indirilmesi bir ‘deneme’ olmakla birlikte tamamen işlevseldir. Size ‘yükselen uçlar, sağlam bas ve ışıltılı pedler’ verir.

Ücretsiz Helix indirin.

33. Martinik – Combo Model F

ComboModelF

Combo Model F, eğlenceli bir küçük organ sesine ihtiyacınız olduğunda mükemmeldir.

Ücretsiz Combo Model F indirin.

34. Synth1

Synth1

SYNTH1, Japonya’daki Jeocities’de barındırılmaktadır. Hafıza şeridinde bir yürüyüşe hazırlanın.

Ücretsiz Synth1 indirin.

35. Beyin Kontrolü – TuneFish 4 Synth

Tunefish4

Tunefish 4, hemen hemen her şey yaratabileceğiniz çok yönlü bir ücretsiz VST sentezidir: paletler, uçlar, bas veya herhangi bir lezzetli ses parçası.

Bedava TuneFish 4 indirin.

36. Muon – Tau Bassline

taubassline

Muon Tau Bassline, Roland 303’ten sonra modellenmiştir. Bu küçük ama güçlü VST synth, hepimizin bildiği ve sevdiğimiz tatlı 303 basını size verir.

Ücretsiz Muon Tau indirin.

Bazı çok garip şeyler

37. U-He-Tril Peyniri Sentezi

TripleCheese

Bu gülünç tarak filtresi synth ile neşeyi sonsuz eğlenceli hale getirir.

Bedava Üç Peynir indirin.

38. Ohm Kuvvetleri – SymptOhm PE

symptohmPE_ss_funky

‘Dirty Maurice’ adında bir önayarı olan herhangi bir araç anında dikkatimizi çekti. Ve oynamaya başladığımızda hayal kırıklığına uğratmadı.

Ücretsiz için SymptOhm PE indirin.

39. MDSP Akıllı Electronix – Livecut Beat Chopper

livecut-0.9

LiveCut, normalden biraz daha az mantıkla çalışan bir beat chopper. Bazı çılgın döngüler yap!

Ücretsiz için Livecut’u indirin.

40. Tytel – Helm Synth

helm_screenshot

Helm bir synth VST’dir. Ancak, herhangi bir yerde çalıştırabilir, kaynak kodunu değiştirebilir ve genel olarak bunun dışına çıkabilirsiniz.

Bedava Helm indirin.

41. Alan Vista Eklentileri

Chau-Gongs_vst

Alan Vista Eklentilerini bu listeye koymamız gerekiyordu. Ama sadece bir tanesine karar veremedik. Yani hepsini topladık.

Tüm Alan Vista eklentileri Ücretsiz indirin.

42. Darwin Sanatları – Trilobite

trilobite_1_2_show_all_vanity_shot

Trilobit ile zaman içinde sentetik parçalarınızı büyütmek için Darwin’in evriminin temel yasalarını uygulayın.

Bedava Trilobite indirin.

43. Wavosaur – VST Speek

AUSpeek-işitsel birimi metin-konuşma

Bu yazım denetimi eklentisi, yazdığınız her şeyi okur. Tüm oldukça garip sesler yapabilen bir tweakable ses.

 Wavosaur Ücretsiz’in Mac sürümünü indirin .

Ücretsiz Wavosaur Windows sürümünü indirin .

44. Piz – Sert Dijital Burun

hdn2

Bir şekil bir ses çıkarırsa, nasıl bir ses çıkarır? Neye benzediklerini görmek için bu eklentinin içinde şekiller, çizgiler veya resimler çizin.

Ücretsiz Sert Dijital Burun indirin.

[popup_trigger id = ”9936 ″ tag =” kayıt düğmesi ”]

[/ Popup_trigger]

Vokal VST Eklentileri

45. TDR – Yakınlık

1_Proximity

Tokyo Dawn Proximity, kaydettikten sonra mikrofon yerleşimini değiştirmenizi sağlar. Faydalı ve oldukça havalı!

Ücretsiz için Proximity indirin.

46. ​​Acon Digital – Çarpıcı Koro

2_Multiply

Vokallerin renklere ihtiyacı var. Acon Digital’in Çarpıcı Korosu sesinizi kalınlaştıracak.

Ücretsiz için çarpma indir.

46. ​​Melda – MAutoPitch

3_MautoPitch

Otomatik ayar, vokal karıştırıcının gizli silahıdır. MAutoPitch, çevresindeki en iyi otomatik ayar eklentilerinden biridir.

Free için MAutoPitch’i indirin.

47. Voxengo – OldSkoolVerb Auto-Tune

4_OldSkool

OldSkoolVerb, vokal reverb açısından sizi kaptırdı. Karışınızda mükemmel sonik alan yaratın.

Ücretsiz OldSkoolVerb indirin.

48. Klanghelm – DC1A Kompresör

6_Klanghelm_DCA12

DC1A şık karakterli bir kompresördür. “Pürüzsüz seviyelmeden ağır pompalamaya” kapıldınız.

Ücretsiz DC1A2’yi indirin.

49. Alex Hilton – A1 Tetik Kapısı

7_A1_TriggerGate

Basamaklı bir sıralayıcı kullanarak A1 Tetikleyici Kapısı, serin etkilere sahip bir tekne yükü içinde paketler.

A1 Tetik Kapısını Ücretsiz Olarak İndirin.

50. Glitch Makineleri – Histheresis

10_Hysteresis

Bu gecikme eklentisi “robotik eserler ve soyut müzik arızaları” yaratır.

Bedava Histerez indirin.

51. Acustica – Ocher EQ

8_Ochre

Acustica’dan gelen Ocher çok yararlı. Yapabileceğin en iyi vokalleri heykel yapmak için mükemmel.

Ücretsiz Ocher indirin.

53. Güzel Kesim Organları – La Petite Excite

9_LaPetiteExcite

Uyarıcı eklentileri, yüksek aralıkta bazı sonik heyecanlar için ince harmonikler ekler. Bunu vokal parçanıza atın.

Ücretsiz La Petite Excite indirin

Analog Sıcaklık Eklentileri

54. Paramparça Cam Sesi – SGA1566 Tüp Preampı

0003_sg_a1566

Parçanın sıcaklığını artırmak için SGA 1566’yı bir doyma kompresörü olarak kullanın. Veya tüp aşırı yükü ile biraz grit ekleyin.

Ücretsiz SGA 1566’yı indirin.

55. TDR – Slick EQ

0000_slickeq

TDR Slick EQ, tüm Tokyo Şafak Kayıtları eklentileri gibi size şaşırtıcı ses veren, kullanımı kolay, üç bantlı bir EQ.

Ücretsiz TDR SlickEQ indirin.

56. Paramparça Cam Sesi – Ace Amp

0002_sg_ace

Bu amp eklentisi basit kontrollere sahiptir ve CPU’nuzu yememektedir.

Ücretsiz için Ace indirin.

57. Vladg – Molot Kompresörü

0001_molot

Vladg’s Molot karakterli bir kompresördür. Sesini ilginç bir renk verecektir.

Bedava Molot İndir.

58. Voxengo – Tüp Amp

0004_voxengo_tubeamp

Voxengo’nun Tube Amp’i size aşırı sıcak bir hava, bulanık bir çarpıklık ve aradaki her şeyi verir.

Bedava Voxengo Tube Amp indirin.

59. Klanghelm – MJUC Jr. Kompresör

0005_mjucjr

Klanghelm’in MJUC jr. Kompresör basit ve zariftir. Pürüzsüz sıkıştırma veya daha ağır bir pompalama etkisi için kullanın.

MJUC jr’yi indirin. Bedava için.

60. Ton Arttırıcılar – TB Reelbus Tape Emulator

0006_tbreelbus

TB ReelBus, bir bant makinesi hakkında harika olan her şeyi simüle eder: sıcak doygunluk, bant tıslama, vay ve çarpıntı ve daha fazlası.

TB ReelBus’u Ücretsiz İndirin  (demo versiyonu harika çalışıyor).

Melihat Gülses – Yalçın Tura Özel Konseri Yaptık

Şef: Mehmet İhsan Özer

Doğu ile Batı’nın kesiştiği bir coğrafyada soluk alıp veriyor olmak, hepimizin yaşamını biçimlendiren, toplumsal kişiliğimizi oluşturan bir kaderdir. Yalçın Tura da bu coğrafyadan, geçmişten ve gelecekten beslenerek yüzünü geleceğe dönen ve bizi zenginleştiren sanatçılarızın en önemlilerindedir.

Besteci, Hoca, Araştımacı Şair ve Yazar olan Prof. Yalçın Tura “muasır medeniyetler seviyesine erişme” hedefinin Doğu ile Batıyı bağdaştırmak, barıştırmak olduğunu çok iyi bilen bir Türk kompozitörüdür. Geleneksel Müzik formlarından uzaklaşmadan evrensel bir dille eserlerini bestelemiş olan Tura, hem Doğu hem de Batı kulaklarında hoş bir sadâ bırakmıştır.

Bu konserimizde, Besteci Yalçın Tura’nın; “Karacaoğlan” Operasından, “Sevmek Nedir?” ve “Keşanlı Ali Destanı” Müzikâllerinden, Film Müziklerinden ve de TV Dizilerinden seçilmiş bir repertuvarın yanı sıra halkımız tarafından çok sevilen “Hasretinle Yandı Gönlüm”, “Hasretim Sana” ve “Kasımpaşa Kıyıları” gibi eserleri yer alacaktır.

Melihat Gülses’e bu konserinde Şef İhsan Özer tarafından geleneksel ve evrensel enstrümanlardan özel olarak oluşturulmuş, bir orkestra ve koro eşlik edecektir

YALÇIN TURA

1934 yılında İstanbul’da doğdu. Küçük yaşta keman ve piyano dersleri aldı. Galatasaray Lisesi’nde okudu. Lise yıllarında Seyfettin Asal ile keman, daha sonra Demirhan Altuğ ve Cemal Reşit Rey ile teori ve armoni çalıştı. 1954’te liseyi bitirdi. İstanbul Üniversitesi Felsefe bölümüne girerek felsefe öğrenimini 1960 yılında tamamladı.

1955 yılından başlayarak film ve sahne müzikleri yazdı. “Aşk-ı Memnu” dizisinin müziği “Yılanların Öcü”, “Kırık Hayatlar”, “Keşanlı Ali Destanı” ,”Karacaoğlan Operası,” “IV. Murat” ,”Sevmek nedir ? Müzikali”, “Küçük Ağa”, “Asiye nasıl kurtulur” gibi film, TV Dizisi ve oyunların müzikleri en çok tanınan yapıtlarıdır.

BİZİM HAVALARIMIZ KONSERINI CD KALİTESİNDE MİXLEME İLE DİNLEYİCİLERE ULAŞTIRDIK

İşinde ustadlaşmış orkestraya teşekkürler
Şef: Zafer Gündoğdu (TRT Sanatçısı)

Solistler: Oğuz Aksaç, Aysun Gültekin, Aysel Yakupoğlu

“Bizim Havalarımız” konserinde bu ay gurbet, hasret ve sıla türküleri müzik severlerle buluşuyor.
Zafer Gündoğdu şefliğinde gerçekleşecek konserde Oğuz Aksaç, Aysun Gültekin, Aysel Yakupoğlu ve Sercan Direk Erkeker solist olarak sahne alacak.
Gurbet, hasret ve sıla… Çoğu insan için bu sözcüklerin her biri bir diğerini çağrıştıran, birbirinden ayrı düşünülmesi imkânsız kavramlardır. Sıladaysanız muhakkak ki gurbette hasretini çektiğiniz, yolunu gözlediğiniz biri ya da birileri vardır; ya da gurbette olan sizseniz sılada sizi özleyen birilerini bırakmışsınızdır ardınızda… Böylesi bir hasrete, böylesi derin yaralara merhem olan türkülerdir. Zaten insanoğlu her türlü derdin devasını türkülerde aramamış mı evvelden beri?
“Şu uzun gecenin gecesi olsam
Sılada bir evin bacası olsam
Dediler ki nazlı yârin çok hasta
Başında okuyan hocası olsam”
Geceleri uzanıp kalınca gurbetin yastığına, yorgun ve kimsesiz kalır insan. İşte o an bir türkü nağmesi düşer gönlümüzden, dumanlanır hemencecik gözlerimiz. İnce ince bir sızı sızar yüreğimize ve artık türküler, damlayan gözyaşlarımız olmuştur; çok geçmeden bir türkü tuttururuz sılada bıraktıklarımıza doğru…
“Allı turnam bizim ele varırsan
Şeker söyle kaymak söyle bal söyle”

Eq Nedir ? Nasıl Kullanılır ? Bir Müzisyen Olarak Neden Öğrenmeliyim ?

Bir Müzisyen Olarak Neden Öğrenmeliyim ?

Salt ”Müzik Prodüksiyon” içinde düşünme, eq kullanımı günümüz müzisyenleri için heryerde olmazsa olmazdır ! Memleketimin harika (!) akustik düzenlemeye sahip, kaliteli (-_-) konser alanlarında hayat kurtarır. Dinleyiciyi beyin felci geçirmekten korur, kulağın da çınlamaz suçsuz yere. Rezil ortamlarda bile, dinlenilir ton almayı başarırsın.

Daha da önemlisi Eq düzgün kullanırsan haddini de bilmeye başlarsın, (yanlış anlama hemen, okumaya devam) ki bu cidden önemli. Düşün, gitarın bas frekansları uygunca traşlanmamış halde ve bambam bas gitarı bastırıyor, sinirli basçın sana bakıyor, davul ise bası duyamıyor, kötü duyulan müzik yüzünden atmosfere girememiş dinleyici ise sizi dinlemiyor ve telefonlarına dalmış zaman harcıyor.. Tek bir enstrümanın iyi tonlanmaması nelere mal oldu. Ufak bir hata demi. Had kelimesi durmamız gereken sınırları içerir. Had bilmek, kendini bilmektir.

Eq (ekolayzer) Nedir, Frekans Spektrumu Ne ki ?

Eq, frekanslarla oynamamıza izin veren oyuncaktır. Ama düzgün oynamazsan yara bere yapan oyuncaklardan. Bu sebeple konuyu biraz açalım.

İnsanlar, ses frekanslarını kabaca 20 ila 20 000 Hz arasında duyabilir. Yani insan kulağı tarafından algılanan herhangi bir ses, bu frekans spektrumunda (20-20000hz) bir yere oturmaktadır. Bu sebeple, sesle ilgili uğraşlarda bu sınırlar içinde çalışmaktayız.

EQ (Equalization), frekans spektrumundaki belirli bir frekansın (veya frekans aralığının) zayıflatılması veya güçlendirilmesidir. Ekolayzer, bu spektrumu bölümlere ayırır (ki bu bölümlere ”bant” denir). Böylece belirli frekansları güçlendirip, azaltabiliriz.

Frekans spektrumu genel bölümleri şu şekildedir;

Bas(bass) Orta(mid) Tiz(high), frekans spektrumunda düşündüğünüz zaman anlam kazandığını farkedeceksiniz. Frekanslar bu konunun yapıtaşı, ekolayzere hakim olmak adına frekansları birazcık anlamamız lazım:

Temel Frekanslar

Sesler (enstrüman, doğal sesler, insan sesi, vb.) nadiren saftır! (Tabi pc destekli yaratılmış sesler dışında). Seslere tanınabilir tını verenler, temel frekanslarının ve harmoniklerinin bir karışımıdır.

Yani TEMEL FREKANSLAR+HARMONİK FREKANSLAR = DUYDUĞUMUZ SES.

Sanıyorum buraya kadar kaptın, gerisi daha kolay.

Temel frekans, bir sesin ‘nota’ olarak duyulan ana frekansıdır. En gürültülü, en baskın olanıdır !

Harmonik frekanslar ise Sese karakter katan ekstra frekanslardır.

Temel ile Harmonikleri ayrı ayrı notalar olarak duymuyoruz, hepsini toplam bir ses olarak duyuyoruz. Bu demektir ki bütün doğal sesler, kendi Temel bölgeleri dışına taşıyor! Ve birbirlerinin alanlarına giriyorlar! Düzeni sağlamak adına onlara hadlerini bildirmemiz gerekiyor ! İşte EQ dediğimiz araç, bu işi yapmamızı sağlıyor.

Problemi tam manasıyla anladığımıza göre, çözüme geçebiliriz.

Not: Sayfa sonunda bulacağınız ”Frekans Tablosunu” lütfen edinin, bu bilgiler ile çok işinize yarayacaktır.

Eq Nasıl Kullanılır ?

Şunu bilmekte fayda var, EQ kullanımı yeni frekanslar yaratmaz. Varolan frekansları ya azaltır ya da yükseltirsiniz. Ham maddeniz, yani sesinizin mevcut frekansları üzerinde + – yapar.

Eq 2 temel kullanım amacı vardır:

1-) Dengeleyici Düzeltici olarak kullanım: Bazı frekansları keserek veya artırarak, ses tonunu ve karakterini şekillendirirsiniz. Ortamdaki bütün sesleri(enstruman, vokal vb), tek tek Temel Frekanslarına‘ kısıtlayıp, farklı kaynaklara ait seslerin birarada temiz duyulmasını sağlayabilirsiniz! Böylece sesler arasında bir uyum oluşur, rahat rahat ahenkle hareket eder ses frekansları. Ayrıca, dip gürültüsü, hiss gibi istenmeyen sesleri engelleme, ses netleştirme gibi daha pek fazla işlevi vardır.

2-) Yaratıcı Kullanım:

– Mesafe hissi oluşturma ( yakın veya uzaktaki öğeler)

– Daha ince veya kalın bir ses haline sokma

– Telefonda konuşma sesini simüle etme gibi (Bu arada, ”EQ”, telefon görüşmelerindeki ses alışverişini dengelemek adına için icat edilmiş tee 100 sene önce.)

Ayrıca diğer bildiğim işlevlerini de, eq türlerini size anlatırken açıklayacağım.

Eq hakkında kısaca bahsetmeye çalıştım, lütfen soru, farklı görüş, ekstra bilgi adına yorum kısmını kullanın. Sizler de bilgilerinizi paylaşın ki hiç bilmediğimiz birşeyler öğrenme şansımız doğsun.

Compressor Nedir ve Nasıl Kullanılır?

Kompresör, ingilizcesi ile Compressor, ses sinyalinin seviyesini otomatik olarak kontrol etmeye yarayan bir cihazdır, girişteki ses seviyesi kullanıcının tayin edeceği bir eşik seviyesinin üzerine çıktığında kompresör bu sinyali yine kullanıcının belirleyeceği bir oranda, hızda ve süreçte kısarak çıkışa verir. Girişteki sinyalin seviyesi eşik seviyesinin altına düştüğünde kompresör yine kullanıcının tayin edeceği bir hız ve süreçte devreden çıkar. Bu mikserin başında oturup fader’ları ses yükseldikçe aşağı çekmek ve ses normale döndüğünde fader’ları geri eski haline itmek gibidir, tek farkı kompresör cihazı bu işlemi bir insanın yapabileceğinden çok daha hızlı ve hassas olarak yapar.

Kompresörün birinci amacı, seviyesindeki iniş-çıkışların dengesizliği sebebiyle bir sesler bütünü arasında belli bölümleri kaybolma tehlikesi ile karşı karşıya olan bir sesi kontrol altına alıp, sesin dinamik aralığını daraltarak, yani sesin en yüksek seviyesi ile en düşük seviyesi arasındaki farkı sesin karakterine en az zararı verecek şekilde azaltarak, sesin bir bütün içerisinde daha rahat ve istikrarlı bir şekilde duyulmasını sağlamaktır.

Burada prensibin anlaşılabilirliği açısından Türkçe terminoloji kullanmakla beraber, piyasada mevcut cihazların hemen hepsinin üzerinde İngilizceleri bulunduğundan ilk başlarda Türkçelerin yanında parantez içerisinde İngilizcelerini de vereceğim ki bu yazıyı okuduktan sonra cihazın önüne geçtiğinizde nerede neyden bahsettiğimi daha kolay görebilesiniz.

Daha önce dediğim gibi, girişteki ses sinyalinin seviyesi kullanıcının belirlediği eşik (threshold) seviyesinin üzerine çıktığında kompresör bu sesi kompresyon oranı (rate) miktarınca kısar. Mesela, diyelim ki threshold -10dB, rate de 4:1 olarak tayin edildi. Bunun anlamı şudur: Girişteki sesin sinyal seviyesinin -10dB’in üzerine taştığı her 4dB’de kompresör bu artışı çıkışa sanki artış sadece 1dB olmuş gibi yansıtacaktır, yani girişte -10dB üzerine taşan her 4dB artış için kazanç ayarında 3dB kısılma gözlenecektir. Dolayısı ile diyelim ki girişteki sinyal -6dB’e vurursa bu çıkışa sanki -9dB’e vurmuş gibi yansıyacaktır.

Kompresyonun devreye ne kadar hızlı gireceğini atak zamanı (attack time) tayin eder. Örneğin eğer attack 50ms olarak belirlenmişse, sinyal eşik seviyesini geçtikten 50ms sonra kompresör ses seviyesini rate miktarında kısmaya başlar.

Kompresyonun devreden ne kadar geç çıkacağını da salıverme zamanı (release) belirler. Diyelim ki eğer release 300ms olarak belirlenmişse, giriş sinyali eşik seviyesinin altına düştükten 300ms sonra kompresör kazanç düşürmeyi bırakır, kazanç ayarını normale döndürür.

Aşağıdaki birinci şekilde sinyalin kompresyona girmeden önceki halini (mavi), ikinci şekilde hard-knee adı verilen keskin kompresyon uygulandıktan sonraki kalini (kırmızı) ve üçüncü şekilde de soft-knee adı verilen yumuşak kompresyonun ileriye bakış fonksiyonu ile beraber (look-ahead) uygulandıktan sonraki halini görebilirsiniz. Sinyalin attack ve release bölgelerindeki hareketlerindeki farklılığa dikkat edin.

Kompresyon prensibi itibarıyle bir bakıma kazanç kaybı demektir, zira kompresyona uğrayan sesin seviyesi düşer. Bu kayıbı tazmin etmek için kompresör cihazlarının çıkış katına make-up gain denen kaybedilen seviyeyi tazmin edici bir post-amplifikatör devresi daha eklenmiştir, dolayısı ile kompresyon esnasında ses seviyesinde diyelim 6dB bir zayıflama olmuşsa bu make-up gain ayarı ile tekrar bu 6dB kayıbı telafi edip sinyal seviyesini yükseltmek mümkün olur, ama bir farkla: kompresyondan önce sinyalin en kuvvetli noktası ile en zayıf noktası arasındaki fark daha fazla idi, kompresyon sonrasında sinyalin zayıf noktaları önceye göre daha da kuvvetlenmiş ve etkinliği/duyulabilirliği artmış oldu.

Kompresyonun müzik yapımında teknik olarak sağladığı faydalar sayısızdır. Bunlardan en önemlisi,sesin içinde transient (geçici) denen, ses karakterine büyük bir etkisi olmadığı halde bir anda haddinden fazla yüksek seviyelere ulaştığı için sinyali clipping’e sokan yüksek enerjili ani çıkışları kontrol altına alarak bağımsız sesin toplam müzik arasında daha fazla açılıp duyulabilmesini sağlamak ve birbirlerini bloke etmelerini önlemektir. Örnek vermek gerekirse, denemiş olanlar bilir: Diyelim bir vurmalı çalgı (davul kiti) kaydettiniz, üzerine başka enstrumanlar da kaydettiniz ve mikslemeye çalışıyorsunuz. Ama davul bir türlü müziğin arasında dolgun tınlamıyor, davulun sesini açmaya kalksanız kırmızı clip ışığı yanıp duruyor, sinyal tepelerde distorsiyona uğruyor, sinyali geri çekseniz davul arkada sanki komşu duvara vuruyormuş gibi zayıf kalıyor. Siz de nerede yanlış yaptım diye saçınızı yoluyorsunuz. Oysa eğer ses dalgalarının oluşum karakteristiğini incelerseniz, özellikle vurmalı çalgılarda membrana ilk vurulduğu ânın hemen arkasından membranın çok kısa süren ama enerjisi darbenin toplamının ortalamasından kat kat fazla seviyeye ulaşıp sönen bir bileşen ürettiğini görürsünüz. İşte sesin o kesintiye/distorsiyona uğrayan kısmı o transient adı verilen bileşenidir. Sesin beynin algılayabildiği karakterine çok büyük bir katkısı olmadığı halde müzik yapanların canını teknik açıdan çok sıkar. Onu kesmenin en kolay yolu uygun bir ayarda kompresyon uygulayıp kısarak bu ani çıkışları sanki o kadar da büyük enerjili değillermiş gibi çıkışa yansıtmaktır. Dolayısı ile, diyelim ki ortalama seviyesi -25dB ama transient seviyesi -6dB olarak kaydedilmiş bir trampet vuruşunun transient seviyesini uygun bir kompresyon ayarı kullanarak -18 seviyesine çekersek, kompresör cihazının çıkışındaki tazmin edici make-up gain kazanç devresinin yardımı ile sinyalin ortalama seviyesini bir anda -25dB’den -10dB civarına rahatlıkla çıkartabiliriz, hem de sinyali hiçbir distorsiyona sokmadan. Gördüğünüz gibi uygun bir kompresyon kullanımı bize müziğin içindeki enstruman seviyeleriyle daha rahat oynayabileceğimiz bir tavan boşluğu (headroom) verir.

Ancak burada dikkat edilmesi gereken çok önemli bir husus vardır ki o da dip gürültüsüdür. Kompresörler çalışma prensiplerinin bir getirisi olarak dip gürültüsünü abartırlar. Az evvel yukarıda verdiğim trampet örneğini ele alırsak, kompresör kullanarak bir trampet vuruşunun ortalama şiddetini 12dB kadar artırırken aynı zamanda o trampet sesiyle beraber sinyale karışıp kaydedilmiş olan gürültüyü de 12dB miktarınca yükseltmiş olursunuz. O yüzden çoğu kompresörün hemen girişinde bir Noise Gate (gürültü kapısı) devresi bulunur ki bu noise gate’in açılıp kapanmasını kullanarak sesler arasındaki sukûnetli bölgelerdeki dip gürültülerini bloke etmek mümkün olsun. Vuruşların bulunduğu bölgeye denk gelen gürültülerin zaten önemi yoktur zira o vuruşun şiddeti dip gürültüsünden kat kat daha fazla olduğundan vuruşun altındaki gürültüyü beyin algılamaz, önemli olan gürültüyü sukûnetli anlarda kesmektir.

Bu sebeple, henüz daha kayıt aşamasındayken dip gürültüsüne sebep olacak faktörleri en aza indirmek gerekir ki daha sonra miksaj aşamasında başınız ağrımasın.

Şimdilik bu kadar, önümüzdeki günlerde kompresyon tipleri (soft-knee/hard-knee, single band/multiband), kompresyondaki metodlar, teknikler, kompresyondaki transparanlığın önemi ya da kompresörün tasarımından gelen bir renklendirmenin avantaja dönüştürülmesi, farklı kompresyon tekniklerinin farklı sesler üzerindeki davranış farklılıklarının incelenmesi ve tecrübeyle sabit bazı püf noktalara gireceğiz, tabii bu zaman alacak, dolayısı ile öyle bunları önümüzdeki üç günde benden beklemeyin.

Ayrıca şunu unutmayın: Burada yazılanlar bir teknik izahattir. Oysa müzik bir sanattır, artistik yanı teknik yanından daha önemlidir, o yüzden müzik yapımında esas kriter ” Rock müzik için gros pedalda -16dB threshold’da 6:1 rate 20ms attack 80ms release iyi gider” den ziyade “kulağına doğru tınlıyorsa doğrudur, yanlış tınlıyorsa yanlıştır” yaklaşımıdır. Zira “aman basayım kompresyonu ses seviyesini yükselteyim de beynine beynine vursun” derken aşırı kompresyondan sesin o keskinliğini öldürebilirsiniz de. O yüzden aklınızdan çıkarmayın, en güzelini deneyerek tecrübe ederek bulursunuz.

Avid VENUE | S6L

Harika haberler – Avid VENUE | S6L-24C kontrol yüzeyi, E6L-112 motor ve Stage 32 şimdi mevcuttur. Şimdi onları al!

Canlı sesin bir sonraki aşaması

Her boyutta canlı yapımları kolaylıkla karıştırın ve kaydedin. Avid VENUE | S6L, eşsiz işleme gücü ve ses netliği sunan sanatçıları ve mühendisleri mümkün olan en iyi gösteriyi sunmak için güveniyor. Doğrudan AAX ve Waves eklenti desteğinden ve Pro Tools kaydının 128 parçasından tam sistem modülerliğine ve 300’den fazla işleme kanalına kadar, S6L birleşik platform size herhangi bir işin taleplerini karşılamak için ihtiyaç duyduğunuz karıştırma verimliliği, yaratıcılık ve esnekliği sunar . Ve şimdi, yeni kontrol edilen beş kontrol yüzeyi, üç motor ve dört I / O rafı arasından seçim yapmak için -% 100 donanım, yazılım ve tüm dosya genelinde dosya uyumluluğu ile – sizin için mükemmel sistemi yapılandırmak ve ölçeklendirmek kolaydır. ihtiyacı vardır.

VİDEO

 S6L Familly1200x600video
Avid VENUE tanıtımı | S6L Birleşik Canlı Ses Platformu

VİDEO SERİSİ

 Waves Vid tanıtımı
Robert Scovill ile bu 6 bölümlük seride S6L ile Waves SoundGrid eklentilerini nasıl kullanacağınızı öğrenin

MÜŞTERİ VİDEOLARI

 BlackSabbath_1200x600
Dünyadaki mühendislerin VENUE’yi nasıl kullandığını keşfedin | S6L

ÜRÜN ÖZELLİKLERİ

VENUE_S6L_System_front
Tek bir çözümle daha fazlasını yapın
Herhangi bir canlı ses sorunuyla tanışın
Yüksek kaliteli ses karıştırın ve kaydedin
Büyük güçle performansları artırın
Canlı sesin karıştırılması söz konusu olduğunda, verimlilik, ses netliği ve güvenilirlik kritik öneme sahiptir. Avid VENUE | S6L, endüstrinin tüm hattında% 100 yazılım, donanım ve gösteri dosyası uyumluluğu ve birlikte çalışabilirlik sunan tek birleşik canlı ses platfomudur. Ayrıca, konsolu yükselten miksler için doğrudan Waves ve AAX eklenti kontrolü sunan tek sistem ve Virtual Soundcheck ile dahili Pro Tools kayıt / oynatma 128 parçası, hazırlık saatlerini kaydediyor. Ayrıca, üç yıllık 24×7 önceliğiniz var

Watch Dragon ball super